生成AIの急成長がアーティストの権利を脅かす中、共存の道を模索する必要性が高まっています。
この技術は、誰でも簡単に画像や動画を作成できる楽しさを提供していますが、その背後にはアーティストに対する深刻な影響が潜んでいます。
AIが多くのクリエイターの作品を無断で使用し、トレーニングデータとして利用することで、アーティストたちは自らの作品のオーナーシップを失い、収益を得る機会を奪われています。
特にOpenAIの「DALL・E 2」などのAIモデルは、インターネット上の膨大なデータを集めて学習しており、その中にはアーティストが長年かけて築いてきた作品も含まれています。
これにより、アーティストは自分のスタイルやアイデアをコピーされるリスクにさらされています。
この状況に対して、著作権法の「フェアユース」の概念が存在しますが、現行の法律はクリエイターにとって不利な状況を生んでいます。
アーティストの権利を守るために、AI企業は公正な利用を心がけるべきだという声が高まっています。
Ed Newton-Rex氏は、アーティストの権利を守るための非営利組織「Fairly Trained」を設立し、AI企業に対してクリエイターの意向を尊重するよう求めています。
彼は、AIがアーティストを支える存在であるべきだと主張し、いくつかの企業がすでにその方向に進んでいることを挙げています。
Getty ImagesやAdobeの生成AIは、クリエイターに対して収益を還元する仕組みを採用していますが、ライセンス取得のコストや時間が課題となっています。
AI技術の進化に伴い、メディアプラットフォームがAI生成コンテンツで溢れる懸念も指摘されており、これがクリエイターの収入に影響を与える可能性もあります。
最終的には、アーティストとAIが共存できる未来を築くために、企業とクリエイターの協力が不可欠です。
参考リンクhttps://news.yahoo.co.jp/articles/638260c26a95c51450835ce85d4998b33e0bf221